５曲目のWhole Lotta Loveのオリジナルはレッド・ツェッペリンのアルバムLed Zeppelin IIのオープニング曲だ。歴史に残るロックの名曲を矢野顕子は深い深いジャズの世界に引きずり込む。この曲を聴くためでもこのアルバムを買っていいと思わせるほどの強力なナンバーとなっている。７曲目のGood girlは、ニューヨークのジャズクラブで聴いているような気持ちになってくる。どの曲を聴いても高いレベルの音楽性で結実している。矢野顕子でジャズを一枚選べといえば、迷わずこの１枚を選ぶだろう。矢野顕子を30年間待ち続けた男…“T・ボーン・バーネット”がプロデュースしただけはある。 （筆者は矢野顕子デビュー以来のファン）

矢野顕子と同い年の者です。彼女の21歳の時のデビュー作『japanese girl』を久しぶりに聴きました。1976年に発売されたものですから、もう30年ほど前になるのですね。発売当初から話題になっていましたが、今聴いてもその音楽は全く色あせていません。その斬新さは現在でも新しく、その完成度はとてもデビューアルバムとは信じられないほどです。その類をみない歌声と、リズム感溢れる多彩なピアノ。そしてリトル・フィート,細野晴臣,あがた森魚,ムーンライダーズ等の豪華なバックバンドの奏でる華麗な饗宴。どれをとっても水準の高い曲の連続です。1曲目のヘビーなリズム感に支えられた熱演の「気球にのって」を聴いていますと、国籍と音楽ジャンルを超えたミューズの神の化身を見る思いです。2曲目の東洋的な旋律に乗せられた変拍子の続く「クマ」は、難しいリズムにうまくノッテいる矢野顕子の天才ぶりが伺える1曲です。3曲目の「電話線」のメロディーも好きですが、ロサンゼルスでの録音となった津軽民謡の「ホーハイ節」も元に作られた4曲目の「津軽ツアー」の印象深さは類を見ないものですね。 また青森のねぶた祭りから題材が取られた「ふなまち唄 Part I・・・

　LPの時代が終焉を迎えCD全盛になった頃、逆にLPでこのアルバムを捜したマニアが多かったのは知る人のみ知るオーディオマニアの噂話。実際にかなりの高額で中古版が取り引きされていました。　それだけこのアルバムの出来が良かった証拠なんです。『矢野顕子』の存在すら知らなかった僕にとって、この一枚はかなりなショックを与えてくれました。５０年代に代表されるモダンジャズの洗礼を受けて、『モンク』の気だるさや『ピーターソン』の華麗さ。それに『パウエル』の狂気を、それぞれスプーン一杯分づつ入れたような、それでいて陽気な性格が底辺に流れる不思議な個性・・・実力あるのに『TOSHIKO』よりずっとポップス路線のジャズ。　今の身近になった彼女より、自分のスタイルを完成させながらも、ちょっと襟を正したデビュー作『japanese girl』は絶対にお勧めです！